Com muitas de suas melhores corridas de todos os tempos em pleno andamento, em meados da década de 1980 marcaram uma era de ouro para a Marvel Comics, não apenas de forma criativa, mas também financeiramente. Tendo resistido às áreas financeiras difíceis do final dos anos 70 ( obrigado, Guerra nas Estrelas ), a Marvel estava pronta para revolucionar a indústria cômica com o lançamento de Guerras Secretas em 1984. Esta série teve um impacto profundo no universo da Marvel e na indústria ampla, dirigindo o curso dos heróis e vilões da Marvel em novas direções por anos.
O período também viu outros contos icônicos, como o arco "Born Again" de Frank Miller, em Demolidor, a ressurreição de Jean Gray em X-Factor, "Surtur Saga" de Walt Simonson em Thor e muito mais. Nesta edição, nos aprofundamos nessas narrativas inovadoras e outras histórias significativas da mesma época. Junte -se a nós para a Parte 8 da nossa exploração dos problemas essenciais da Marvel!
Marvel mais essencial
1961-1963 - O nascimento de um universo
1964-1965 - Os sentinels nascem e Cap Dethaws
1966-1969 - Como Galactus mudou a Marvel para sempre
1970-1973 - The Night Gwen Stacy morreu
1974-1976 - O Punisher começa sua guerra contra o crime
1977-1979 - Star Wars salva a Marvel da falência
1980-1982 - A saga Dark Phoenix usou na maior década para a Marvel?
Frank Miller nasceu de novo e a saga Surtur de Walt Simonson
Para algumas das histórias mais aclamadas pela crítica desta época, não procure mais do que "Born Again", o retorno de Frank Miller a escrever Demolidor, desta vez com David Mazzuchelli na arte. Abrangendo o Demolidor #227-233, esse arco é frequentemente aclamado como a história definitiva do Demolidor. Começa com Karen Page, no meio do vício, vendendo a identidade secreta do Demolidor para a heroína, que acaba cai nas mãos do chefão. Usando esse conhecimento, o chefão destrói sistematicamente a vida de Matt Murdock, despojando -o de seu lar, carreira e conexões sociais. No seu ponto mais baixo, Matt é salvo por sua mãe, Maggie, uma freira.
O retorno gradual de Matt como temerário, justaposto à descida do chefão ao fanatismo, cria uma narrativa magistral. Esta história inspirou a terceira temporada da série Demolidor da Netflix e serve como base para o renascimento da Disney+ intitulado Demolidor: nascido de novo .
Demolidor: Nascido de novo
Simultaneamente, o mandato de Walt Simonson em Thor, começando com a edição #337 em 1983, introduziu a Beta Ray Bill, um estrangeiro digno de empunhar Mjolnir. Simonson revitalizou a narrativa de Thor com um talento de fantasia mítico, culminando na "Surtur Saga" de um ano de #340-353. Esta saga coloca Thor contra Surtur, o governante demônio do fogo de Muspelheim, que pretende desencadear Ragnarok com a espada de Twilight. Como parte de seu esquema, Surtur envia Malekith, os amaldiçoados para lutar contra Thor, adiando -o enquanto forjando a espada. A saga chega ao seu clímax com Thor, Loki e Odin se uniu contra Surtur. Os elementos deste épico foram posteriormente adaptados aos filmes Thor: The Dark World e Thor: Ragnarok .
Guerras secretas muda os quadrinhos para sempre
Na parte 4 desta série, exploramos como os Vingadores/Defensores de 1973 prenunciaram os cruzamentos de eventos que dominariam a publicação da Marvel e da DC. Essa tendência se materializou totalmente com o lançamento de 1984 de Secret Wars , uma minissérie de 12 edições criada pelo então editor-chefe Jim Shooter, com arte de Mike Zeck e Bob Layton. Concebido como uma sinergia de marketing com a Mattel para uma linha de brinquedos, a premissa da história era direta: a entidade cósmica, o Beyonder, transporta uma seleção dos heróis e vilões da Marvel para o mundo da batalha para determinar a supremacia do bem ou do mal através do combate.
A série, embora popular por seu amplo elenco e impacto duradouro, é frequentemente criticado por seu foco em batalhas em larga escala e desenvolvimento inconsistente de personagens, particularmente com os X-Men e um emparelhamento incomum de magneto e vespa. Enquanto Jim Shooter se destacava ao escrever o doutor Doom, a narrativa às vezes lutava para se alinhar com os arcos de caráter em andamento, resultando em uma experiência de leitura desconexa. A versão de 2015 das Guerras Secretas de Jonathan Hickman e Esad Ribić ofereceu uma tomada mais coesa, mas a influência do original na indústria cômica é inegável. Seu sucesso estimulou a sequência, Secret Wars II, e, juntamente com a crise de DC em infinitas terras, estabeleceu o modelo de narrativa orientado a eventos que dominaria a indústria por décadas.
Guerras Secretas #1
Traje simbionte do Homem-Aranha e outras histórias icônicas de Spidey
Após as corridas fundamentais de Stan Lee e Gerry Conway, o Amazing Spider-Man encontrou seu próximo escritor icônico em Roger Stern. Stern, tendo aprimorado suas habilidades no espetacular Homem-Aranha, assumiu o título principal com a edição #224, elevando a série de volta aos altos padrões esperados do herói principal da Marvel. Sua contribuição mais notável foi a introdução do Hobgoblin em Amazing #238, estabelecendo rapidamente o personagem como um dos adversários mais formidáveis do Homem-Aranha. A saga original de Hobgoblin de Stern foi interrompida quando ele deixou o livro depois de #251 devido a questões editoriais, deixando a identidade do vilão um mistério até que Stern voltou para resolvê-lo na minissérie de 1997: Hobgoblin vive.
Assim que Stern partiu, outro momento marcante ocorreu em Imanding #252, com a introdução do traje Black Symbiote do Homem-Aranha. Inicialmente revelado em Secret Wars #8 como originário do Battleworld, esse simbionte alienígena estreou aqui, provocando um fio narrativo que acabaria por apresentar um dos inimigos mais icônicos do Homem-Aranha. O traje preto se tornou o visual alternativo mais reconhecido do Homem-Aranha, inspirando inúmeras adaptações, incluindo o Homem-Aranha 3 de Sam Raimi e o Homem-Aranha 2 do Insomniac, embora a origem do mundo de batalha seja frequentemente omitida.
Outra história significativa do Homem-Aranha desse período é "A Morte de Jean Dewolff" em espetacular Homem-Aranha #107-110, escrito por Peter David e ilustrado por Rich Buckler. Este conto sombrio vê o Homem-Aranha caçando o comedor de pecadores, o assassino de seu aliado da polícia Jean Dewolff, e colidindo com o Demolidor sobre como buscar justiça. Esse arco se destaca por seu tom corajoso, oferecendo uma experiência única, mas autêntica, do Homem-Aranha.
Espectacular Homem-Aranha #107
Jean Gray retorna, a ascensão do apocalipse e outros marcos mutantes
Os meados da década de 1980 também testemunharam desenvolvimentos significativos no canto mutante do universo da Marvel. Vision e The Scarlet Witch #4 confirmaram Magneto como o pai de Quicksilver e Scarlet Witch, um ponto de enredo provocado em Vingadores #186 e aceito como cânone por décadas até um Retcon de 2015. Os X-Men #171 marcaram a transição de Rogue da Irmandade dos Mutantes do Mal para os X-Men, consolidando seu status de amada heroína. X-Men #200 viu Magneto entrar em julgamento e posteriormente se encarregar da escola de Xavier para jovens talentosos, marcando sua mudança para um papel mais heróico, que durou vários anos e mais tarde foi adaptado no segundo episódio de X-Men '97.
Dois eventos monumentais da tradição mutante foram a ressurreição de Jean Gray e a introdução do apocalipse. Após a saga escura de Phoenix, Jean Gray retornou em uma história de duas partes entre os Vingadores #263 e o Fantastic Four #286, onde foi encontrada em uma cápsula subaquática, sem memória de seu tempo como Phoenix. Esse conceito, concebido pelo futuro escritor Kurt Busiek, explicou que a força de Phoenix havia criado um corpo duplicado. Jean se reuniu com os X-Men originais para formar o X-Factor e, nas edições #5-6 dessa série, o Apocalypse fez sua estréia. Criado por Louise Simonson e Jackson Guice, este antigo mutante egípcio se fundiu com a tecnologia celestial tornou-se um antagonista perene dos X-Men, aparecendo em várias mídias, incluindo o filme X-Men de 2016: Apocalypse, onde foi retratado por Oscar Isaac.
X-Factor #1
