Ang pagsasama ng Artipisyal na Intelligence (AI) sa mga video game ay isang paksa na nakakakuha ng makabuluhang pansin kamakailan, na may mga kilalang tagalikha tulad ng Yoko Taro mula sa serye ng Nier na nagpapahayag ng pagkaunawa tungkol sa mga implikasyon nito. Sa isang panayam na nakakaganyak na panayam sa Famitsu, na isinalin ng Automaton, isang panel ng kilalang mga developer ng laro ng Hapon na bantog sa kanilang salaysay na katapangan ay nagbahagi ng kanilang mga pananaw sa hinaharap ng paglikha ng laro. Kasama sa talakayan si Yoko Taro, Kotaro Uchikoshi ng Zero Escape at AI: Ang Somnium Files Fame, Kazutaka Kodaka, ang isip sa likod ng Danganronpa, at Jiro Ishii, na kilala sa 428: Shibuya Scramble.
Kapag tinanong tungkol sa tilapon ng mga laro ng pakikipagsapalaran, binanggit ni Uchikoshi ang mga alalahanin tungkol sa mabilis na ebolusyon ng teknolohiya ng AI. Nabanggit niya, "Maraming mga bagong laro na nais kong likhain, ngunit sa teknolohiya ng AI na umuusbong sa napakataas na bilis, natatakot ako na may posibilidad na ang mga laro ng pakikipagsapalaran ng AI-generated ay magiging pangunahing." Gayunpaman, binigyang diin niya ang mga limitasyon ng kasalukuyang AI, na nagsasabi na nagpupumilit itong makabuo ng "natitirang pagsulat" na tumutugma sa pagkamalikhain ng tao. Binigyang diin ni Uchikoshi ang kahalagahan ng pagpapanatili ng "Human Touch" upang magkakaiba mula sa nilalaman na hinihimok ng AI.
Sinasalamin ni Yoko Taro ang mga alalahanin na ito, lalo na tungkol sa potensyal na epekto sa trabaho ng mga tagalikha ng laro. Sinabi niya, "Ako rin, ay naniniwala na ang mga tagalikha ng laro ay maaaring mawalan ng kanilang mga trabaho dahil sa AI. May pagkakataon na sa 50 taon, ang mga tagalikha ng laro ay ituturing tulad ng mga bards." Ang paghahambing na ito sa mga bards ay nagmumungkahi ng isang hinaharap kung saan ang papel ng mga tagalikha ng laro ay maaaring makita bilang higit pa sa isang tradisyonal, marahil hindi gaanong mahalaga, bapor.
Sinaliksik din ng panel kung maaaring kopyahin ng AI ang masalimuot na mga mundo at salaysay ng kanilang mga gawa. Parehong kinilala nina Yoko at Ishii ang posibilidad, samantalang si Kodaka ay nagtalo na ang AI, habang may kakayahang tularan ang kanilang mga estilo, ay hindi maaaring isama ang kakanyahan ng isang tagalikha. Inihalintulad niya ito sa kung paano maaaring gayahin ng ibang mga manunulat ang istilo ni David Lynch, ngunit si Lynch mismo ay maaaring magbago ng kanyang estilo sa isang natatanging tunay na paraan.
Iminungkahi ni Yoko gamit ang AI upang makabuo ng mga bagong sitwasyon, tulad ng mga kahaliling ruta sa mga laro ng pakikipagsapalaran, ngunit itinuro ni Kodaka na ang gayong pag -personalize ay maaaring matunaw ang ibinahaging karanasan na madalas na ibinibigay ng mga laro.
Ang talakayan sa paligid ng AI sa paglalaro ay umaabot sa kabila ng panel na ito. Ang mga pangunahing manlalaro tulad ng Capcom, Activision, at kahit na ang Pangulo ng Nintendo na si Shuntaro Furukawa ay tumimbang sa mga potensyal na paggamit at mga hamon ng AI, kabilang ang mga isyu na may kaugnayan sa mga karapatan sa intelektwal na pag -aari. Samantala, ang mga higanteng tech tulad ng Microsoft at PlayStation ay nag -aambag din sa pag -uusap, ginalugad ang parehong mga posibilidad ng malikhaing at ang etikal na pagsasaalang -alang ng AI sa pag -unlad ng laro.
Habang ang industriya ng paglalaro ay patuloy na nagbabago, ang mga pananaw mula sa mga tagalikha na ito ay nagtatampok ng kumplikadong interplay sa pagitan ng teknolohiya at sining, na binibigyang diin ang pangangailangan para sa isang balanseng diskarte sa pagsasama ng AI nang hindi ikompromiso ang natatanging mga elemento ng tao na gumagawa ng mga laro na nakakahimok.
